Hello, Geek Zone community!

We all, in one way or another, climb a hypothetical mountain, we struggle and pour all of ourselves into achieving the impossible, especially when we talk about mental illness, and when I talk about video games that delve into this, Celeste is the way to go, this game took that element and developed it to a point of becoming a masterpiece of what technology and video games can achieve at its best for the mental health of its players, let me tell you why.

Made by me on Canva.

Celeste starts with nothing much as a view of the mountain, and a silent watch on Madeline and her chosen struggle, we see her fighting the wind, cold, and a bloody mountain of crazy things to overcome Madeline mental instability.

This is inspirational in more than one way for our mental problems, but before delving into that I want to talk about the use of elements in the game to influence the mental state of the player, such as Sounds, Light, and the Psychology of colors.

Before anything else, I noticed 2 major things about the game, the music had a huge impact on my mental state and so did the colors, before playing I was happy, and a bit concerned, but while in-game I felt lonely, sad, stressed and later on, calm, all of that during the prologue before meeting the Grannie. I see this as a marvelous use of technology in a game because it uses all the elements at hand on a computer to subliminally influence the player and push certain buttons to get a specific response, and it plays the player like nothing I have ever seen done in an Indie game.

Provided by it's developer Extremely Ok games for press purposes.

If you remove the sound, the effect is broken, if you tamper with the colors, it is also broken, the magic of Celeste lasts as long as you allow it to do so, and if you reduce its difficulty by playing on the assisted mode it is also broken, so the only real way to enjoy this magic is playing it the hardcore way, and just like Dark souls, playing Celeste helps you fight depression.

The how is nice, logical yet a bit of nonsense: This game trivializes death, it makes death meaningless, therefore is not an impossible mountain to avoid, but something we could easily overcome, making the player feel eager to fight and preserve life, it makes Death a foe you can defeat.

So from the start of chapter one, the game makes you get deep into it, it uses the science of color theory and music influences to push you into a combative state of mind, and then, it hits you with that harsh reality. It makes clear that you must do all you can to preserve your life, it brands "You have to survive" into your brain while you play it, and that stays with you for days, yet the developers knew that this is not a final solution, technology can't do therapy... It can help a bit, but the person needs both professional help and fighting will, so you can get over these kinds of issues and love life again.

Made by me on Canva.

So they included an arc in the story, the Mr. Oshiro arc, this part of the story goes on about denial, fake therapy, and how depending on someone or something is more of a clutch that lets you lock yourself in the past and become a figurative ghost, than an actual benefit. This is reflected in the game by Mr. Oshiro and the cleaning of the hotel, and we see this clearly as soon as Madeline cleans the hotel for him, that he has no actual desire to fix things, he just stands and watches you fix his problems for it, he is in complete denial and even pretends that he is doing the job instead of you, he is in denial.

He is not the only one, so does our main character, who is also struggling against her inner demons, she is long past denial and into acceptance, in that way, she and Badeline can coexist to a point, but this takes a lot of reflection because that is the real goal of the game.

Provided by Tenor.

We are all flawed, we are human, so we all suffer the human fragility in the mind and our conditions of existing, and I love how every time the stakes get higher in the game, and you are closer to the summit of the mountain, our character has more and more stress and fear.

The way is a buildup of the lights, songs, colors of the sky, and the suspense of the plot in the chapter before the fall, are magical because it works like wonders and makes you feel the panic, feels the sadness, the anger, the indignant anger of falling right next to our sweet Madeline. It gives a human touch to a story that didn't have it before it, but with this single element, they added a lot of meaning to the plot of the game.

Is that struggle the one that remains with you when you face your demons out of the game, is that fighting spirit that takes a hold on you with Celeste, and is one of the biggest gifts it gives to the player, you can have it, or don't, it comes to those that notice, it comes from the hearth of the player.

Source Giphy, recorded by me with XboxGamebar.

So when we do manage to reach an end, it is just another part of the struggle of life, our main character just sits and sees the view of a world devoid of meaning, and she decides to find meaning while she is thinking about how to accommodate Badeline into her life, how to balance instead of faking that she is not there, how to include her instead of taking a bunch of pills to never think about her, this is a lesson of humility, sometimes, there is no magic pill that fixes it.

So the game also tells the player that achieving the impossible is not the end, it is just part of the process we have to deal with our emotions, and it does it by the way they use all of its elements, with dexterity and a bit of science, defeating the mental problems is impossible, but you learn to cope with them.

Source Giphy, recorded by me with XboxGamebar.

Few games have left me feeling this good with their ending, but my god this game pulled a fast one on me, it caught me and I realized that I also was feeling hearth broken and deeply touched. The fact that Badeline would cease to exist as an individual and fuse back into Madeline, made my Celeste heart feel sad, why? Because it was a living being before, just as it is now, we all have a Badeline.

One way or another the ending makes sense, being in harmony among ourselves is something each human being should do, we all should make amends with our problems, especially if it is a mental problem, so we can outgrow our flaws and evolve into a more healthy version of ourselves, one that accounts for our problems and finds the help we need.

We own ourselves, we should aim to be better for ourselves and the others, so our Badelines don't beat up us from the inside out, and we could have a way to share a good strawberry pie with our friends, that is what life is for.

I hope you find this piece to your liking, i know is a bit weird on the technology but this is the first time i have seen this kind of work and attention to the details on an indie platformer, my god i hate platformers but i loved this one deeply, now if i can ask, How do you cope with your mental health-related problems? I will read you in the comment section below if you want to share, mine is playing games and movies.

All recordings and screenshots were taken by me from my copy of Celeste, unless stated otherwise.

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¡Hola comunidad de Geek Zone!

Todos, de una u otra manera, escalamos una hipotética montaña, luchamos y nos volcamos con todo para lograr lo imposible, sobre todo cuando hablamos de enfermedades mentales, y cuando hablo de videojuegos que ahondan en esto, Celeste es el camino a seguir, este juego tomó ese elemento y lo desarrolló hasta el punto de convertirse en una obra maestra de lo que la tecnología y los videojuegos pueden lograr en su máxima expresión para la salud mental de sus jugadores, déjenme decirles por qué.

Hecho por mi en Canva.

Celeste comienza con nada más que una vista de la montaña, y una vigilancia silenciosa sobre Madeline y su lucha elegida, la vemos luchar contra el viento, el frío, y una maldita montaña de locuras para superar la inestabilidad mental de Madeline.

Esto es inspirador en más de un sentido para nuestros problemas mentales, pero antes de profundizar en eso quiero hablar del uso de elementos en el juego para influir en el estado mental del jugador, como los sonidos, la luz, y la psicología de los colores.

Antes de nada, he notado 2 cosas importantes en el juego, la música ha tenido un gran impacto en mi estado mental y también los colores, antes de jugar me sentía feliz, y un poco preocupado, pero mientras estaba en el juego me sentía solo, triste, estresado y luego, tranquilo, todo eso durante el prólogo antes de conocer a la Grannie. Veo esto como un uso maravilloso de la tecnología en un juego porque utiliza todos los elementos a mano en un ordenador para influir subliminalmente en el jugador y pulsar ciertos botones para obtener una respuesta específica, y juega con el jugador como nada que haya visto hacer en un juego Indie.

Provisto por su desarrollador Extremely Ok games para propositos de publicidad y prensa.

Si quitas el sonido, el efecto se rompe, si manipulas los colores, también se rompe, la magia de Celeste dura lo que tú le permites, y si reduces su dificultad jugando en el modo asistido también se rompe, así que la única forma real de disfrutar de esta magia es jugando al modo hardcore, y al igual que Dark souls, jugar a Celeste te ayuda a combatir la depresión.

El cómo es bonito, lógico aunque un poco absurdo: Este juego trivializa la muerte, hace que la muerte no tenga sentido, por lo tanto no es una montaña imposible de evitar, sino algo que podríamos superar fácilmente, haciendo que el jugador tenga ganas de luchar y preservar la vida, hace que la muerte sea un enemigo al que puedes vencer.

Así, desde el principio del primer capítulo, el juego te hace meterte de lleno en él, utiliza la ciencia de la teoría del color y las influencias musicales para empujarte a un estado mental combativo, y luego, te golpea con esa dura realidad. Te deja claro que debes hacer todo lo posible para preservar tu vida, te marca "Tienes que sobrevivir" en tu cerebro mientras lo juegas, y eso se queda contigo durante días, aunque los desarrolladores sabían que no es una solución definitiva, la tecnología no puede hacer terapia... Puede ayudar un poco, pero la persona necesita tanto ayuda profesional como voluntad de lucha, para poder superar este tipo de problemas y volver a amar la vida.

Así que incluyeron un arco en la historia, el arco del Sr. Oshiro, esta parte de la historia va sobre la negación, la falsa terapia, y cómo depender de alguien o algo es más un embrague que te permite encerrarte en el pasado y convertirte en un fantasma figurativo, que un beneficio real. Esto se refleja en el juego por el Sr. Oshiro y la limpieza del hotel, y lo vemos claramente tan pronto como Madeline limpia el hotel para él, que no tiene ningún deseo real de arreglar las cosas, sólo se queda parado y mira cómo arreglas sus problemas por él, está en completa negación e incluso pretende que él está haciendo el trabajo en lugar de ti, está en negación.

Y no es el único, también lo hace nuestra protagonista, que también está luchando contra sus demonios internos, hace tiempo que dejó atrás la negación y entró en la aceptación, de esa manera, ella y Badeline pueden convivir hasta cierto punto, pero esto requiere mucha reflexión porque ese es el verdadero objetivo del juego.

Provisto por Tenor.

Todos somos defectuosos, somos humanos, por lo que todos sufrimos la fragilidad humana en la mente y nuestras condiciones de existir, y me encanta como cada vez que las apuestas se hacen más altas en el juego, y estás más cerca de la cima de la montaña, nuestro personaje tiene más y más estrés y miedo.

La forma en que se acumulan las luces, las canciones, los colores del cielo, y el suspenso de la trama en el capítulo anterior a la caída, son mágicos porque funciona de maravillas y te hace sentir el pánico, sentir la tristeza, la rabia, la indignación de caer junto a nuestra dulce Madeline. Le da un toque humano a una historia que antes no lo tenía, pero que con este único elemento, añadieron mucho sentido a la trama del juego.

Es esa lucha la que se queda contigo cuando te enfrentas a tus demonios fuera del juego, es ese espíritu de lucha que se apodera de ti con Celeste, y es uno de los mayores regalos que da al jugador, puedes tenerlo, o no, llega a los que se dan cuenta, sale del corazón del jugador.

Provisto por su desarrollador Extremely Ok games para propositos de publicidad y prensa.

Así que cuando logramos llegar a un final, es sólo una parte más de la lucha de la vida, nuestra protagonista sólo se sienta y ve la vista de un mundo carente de sentido, y decide encontrar el sentido mientras piensa en cómo acomodar a Badeline en su vida, cómo equilibrar en lugar de fingir que no está ahí, cómo incluirla en lugar de tomar un montón de pastillas para no pensar nunca en ella, esta es una lección de humildad, a veces, no hay una píldora mágica que lo arregle.

Así que el juego también le dice al jugador que lograr lo imposible no es el fin, es solo parte del proceso que tenemos para lidiar con nuestras emociones, y lo hace por la forma en que utilizan todos sus elementos, con destreza y un poco de ciencia, vencer los problemas mentales es imposible, pero se aprende a lidiar con ellos.

Pocos juegos me han dejado tan bien con su final, pero dios mío este juego me ha sacado de quicio, me ha atrapado y me he dado cuenta de que yo también me sentía con el corazón roto y profundamente tocado. El hecho de que Badeline dejara de existir como individuo y se fusionara de nuevo con Madeline, hizo que mi corazón de Celeste se sintiera triste, ¿Por qué? Porque antes era un ser vivo, al igual que ahora, todos tenemos una Badeline.

De una forma u otra el final tiene sentido, estar en armonía entre nosotros es algo que cada ser humano debe hacer, todos debemos enmendar nuestros problemas, sobre todo si es un problema mental, para poder superar nuestros defectos y evolucionar a una versión más sana de nosotros mismos, una que dé cuenta de nuestros problemas y encuentre la ayuda que necesita.

Somos dueños de nosotros mismos, debemos aspirar a ser mejores para nosotros y para los demás, para que nuestros Badelines no nos machaquen por dentro, y podamos tener una forma de compartir un buen pastel de fresa con nuestros amigos, que para eso está la vida.

Espero que esta obra sea de vuestro agrado, sé que es un poco rara en cuanto a la tecnología pero es la primera vez que veo este tipo de trabajo y atención a los detalles en un juego de plataformas indie, dios mío odio los juegos de plataformas, pero este me ha encantado profundamente, ahora si puedo preguntar: ¿Cómo afrontas tus problemas relacionados con la salud mental? Te leo en la sección de comentarios más abajo si quieres compartirlo, el mío es jugar a juegos y películas.

Todas las grabaciones y capturas de pantalla fueron tomadas por mí de mi copia de Celeste, a menos que se indique lo contrario.